Por Laura Di Orio.
Novas companhias de dança empolgantes estão surgindo em todo o país! Como artistas, é importante estarmos informados sobre essas novas empresas e apoiar a criação de novas iniciativas. Aqui estão alguns a serem observados:
Alight Dance Theatre (por volta de 2010) Greenbelt, Maryland
Angella Foster, diretora artística
Os artistas do Alight Dance Theatre consideram-se, antes de tudo, contadores de histórias. A empresa, liderada por Angella Foster, compromete-se a criar um trabalho emocionante que ressoe com o público. Ao longo do caminho, Alight não se preocupa em ser purista de vocabulários de movimento. “Se morder o dedo indicador conta a história, vamos fazê-lo”, diz Foster, “mas, se o momento precisa de uma virada tripla e algum truque maluco de backflip, não temos vergonha de estourar as coisas chamativas.”
Alight Dance Theatre, foto de Enoch Chan
A empresa se concentra fortemente em sua comunidade e deseja fazer parte de um “movimento local de dança”. Alight oferece várias apresentações gratuitas todos os anos e tende a procurar coreógrafos locais. “Em um mundo onde a maioria dos jornais locais pertencem a conglomerados internacionais, acreditamos que nosso compromisso em servir à nossa comunidade e fazer arte neste, e às vezes sobre este lugar nos diferencia”, diz Foster.
Empolgação recente? Um novo trabalho site-specific em comemoração aos 75ºaniversário da casa de Alight em Greenbelt, Maryland, em 2012. Confira a empresa em www.alightdancetheater.org.
riacho selvagem
Lunge Dance Collective de Billy Bell (cerca de março de 2010), Nova York
Billy Bell, criador / coreógrafo
O Lunge Dance Collective é um grupo de dança formado por artistas promissores, além de já consagrados. Billy Bell, ex- Então você acha que pode dançar concorrente e fundador da LDC e atual coreógrafo único, pretende criar não apenas uma performance de dança, mas em vez disso, deseja ser conhecido por sua dança 'experiencial' ou 'lógica'. Filho de um empreiteiro geral, Bell é inspirado pela lógica e pela história e costuma fazer danças centradas na ideia de arquitetura.
Desde sua formação, LDC se apresentou em NYC, Los Angeles, Boca Raton, FL e Guelph, ON.
Os dançarinos da LDC são reunidos por projeto para atender às necessidades e localização da empresa. Embora muitos dos artistas sejam amigos e colegas de Bell, a LDC também aceita audições online e espera realizar em breve uma chamada aberta. Bell diz que quer dar exposição e experiência a dançarinos em ascensão e espera que o LDC se torne “um trampolim estabelecido para carreiras profissionais na dança”.
Empolgação recente? Uma melhor apresentação em 30 de setembro de 2011, no Symphony Space de Nova York. Para obter mais informações sobre a empresa, acesse www.lungedance.com.
CONTINUUM Contemporâneo / Ballet. Foto de Jaqi Medlock
CONTINUUM Contemporary / Ballet (circa 2010), New York
Donna Salgado, Criadora / Coreógrafa
CONTINUUM Contemporary / Ballet é composto por dançarinos com formação clássica que respeitam as tradições do balé, mas estão interessados em explorar sua voz artística mais contemporânea. “Sabemos que o vocabulário do balé tem um potencial inegável de movimento”, diz Donna Salgado, fundadora da CONTINUUM, “mas buscamos a beleza na distorção e na improvisação”.
Salgado diz que é amplamente inspirada por seus colegas dançarinos de Nova York, pessoas talentosas, que assumem grandes riscos e estão ansiosas para criar arte. Ela encontra a maioria de seus dançarinos de boca em boca. “Procuramos artistas de dança criativos que tenham maturidade emocional, experiência de vida e educação”, afirma Salgado. “Procuramos pessoas que possam realmente trabalhar no estúdio. ”
Empolgação recente? CONTINUUM acabou de voltar do Jacob’s Pillow Dance Festival, onde se apresentaram no Palco Inside / Out. Para saber mais, acesse www.continuumcontemporaryballet.org.
Dança indelével (cerca de novembro de 2009), Nova York
Robin Cantrell, criadora / coreógrafa
A palavra ‘indelével’ significa “não pode ser esquecido ou removido”, e Indelible Dance é uma companhia de balé contemporânea que se concentra fortemente na Internet e tecnologia. O fundador da Indelible, Robin Cantrell, diz que a empresa tem como objetivo “criar trabalho com a consciência de que a Internet existe e é parte integrante da experiência da arte”. Cantrell geralmente lidera o processo coreográfico, mas permanece aberto a colaborações com os dançarinos.
Indelible já se apresentou em alguns ambientes não tradicionais - no metrô, no quarto de Cantrell, em telhados, sob a via expressa Brooklyn-Queens. “Nosso objetivo é apresentar um show completo ao vivo por ano”, diz Cantrell. “Construímos o público para nossos shows ao vivo, primeiro construindo uma base de fãs online. Os vídeos são curtos, de alta qualidade e criativos. Um meme inteligente será visto por dezenas de milhares de indivíduos. ”
Empolgação recente? Indelible apresentou seu segundo programa noturno, com oito músicos ao vivo, oito dançarinos e 16 peças, em 2-3 de setembro de 2011, no Triskelion Arts em Brooklyn. Saiba mais em indelibledance.com.
Sarah Konner e Austin Selden Dance Collaboration (por volta de 2010) Filadélfia, PA
Sarah Konner e Austin Selden, criadores / coreógrafos
Sarah Konner e Austin Selden Dance Collaboration é uma companhia mais bem descrita por um de seus fundadores, Austin Selden, como a “comédia romântica dark do teatro dance”. Muitas das colaborações coreográficas da dupla incluem vocais e elementos de humor e costumam contar histórias de relacionamentos românticos entre homem e mulher.
Lunge Dance Collective de Billy Bell. Foto de Gary Curreri
“Fui atraído por narrativas, temas sombrios e romanticamente trágicos e imagens da minha infância”, diz Selden. Os coreógrafos, ambos formados pela Universidade de Michigan, costumam usar dançarinos amigos ou colegas de trabalho, pois costumam ter ideias de pessoas específicas para partes específicas.
Empolgação recente? Uma nova noite de trabalho será exibida na Triskelion Arts em Brooklyn, NY, em fevereiro de 2012. Para mais informações, visite www.facebook.com/SarahandAustin.
Spark (edIt) Arts (circa 2010) Brooklyn, NY
Nadia Tykulsker, criadora / coreógrafa
Spark (edIt) Arts é uma companhia de artistas de múltiplas mídias - dançarinos, músicos, poetas, animadores, artistas visuais, cineastas - que se unem para gerar obras de dança-teatro que buscam questionar as construções sociais. “Somos cativados pela forma física - interessados no que os humanos expõem por meio do movimento”, diz Nadia Tykulsker, fundadora da Spark (edIt). “Trabalhamos com artistas visuais, auditivos e sensoriais para oferecer a oportunidade de vivenciar o espectro das emoções humanas.”
Como Tykulsker é influenciada por vários estilos de dança - hip-hop, house, break, oeste africano e clássico moderno - ela diz que a melhor maneira de descrever a companhia é com os adjetivos: 'atlético, atrevido, ousado, inesperado, moderno, provocante, urgente, dinâmico e colorido. ” Com um estilo expansivo e um grupo diversificado de artistas, Spark (edIt) espera questionar como e onde a dança pode ser vista e, por sua vez, tornar a dança mais acessível a uma ampla gama de públicos.
Empolgação recente? Uma próxima colaboração “não convencional” com a fotógrafa Deneka Peniston e a fumaça colorida! Para saber mais, visite www.facebook.com/sparkedit.
eles dançam
WalkingTalking / Catherine Miller. Foto de Hope Davis
WalkingTalking / Catherine Miller (por volta do verão de 2010) Brooklyn, NY
Catherine Miller, criadora / coreógrafa
WalkingTalking / Catherine Miller é uma companhia de dança e performance projeto a projeto que explora e cria dança, teatro e trabalho híbrido. “Usando todos os meios disponíveis, desde teatrais complicadas até os fundamentos de andar e falar”, diz Miller, “eu escolho fazer o trabalho porque acredito no poder de transformar vidas, inspirar mudanças e desencadear revoluções em escalas emocionais, sociais e globais”.
Miller, que recebeu seu BFA da Escola de Artes da Carolina do Norte, é a única coreógrafa de WalkingTalking, mas ela diz que depende muito da opinião de seus dançarinos durante o processo. “Há sempre uma fisicalidade subjacente e uma reverência pelo movimento em meu trabalho”, diz ela. “A parceria é física e crua - muito influenciada pelos meus estudos em improvisação de contato e coloca igual ênfase nas mulheres e nos homens.”
Empolgação recente? Uma nova peça noturna em colaboração com a empresa de design Harrison Atelier está sendo elaborada.
www.facebook.com/pages/WalkingTalkingCatherine-Miller/271481389529990
Zehnder Dance. Foto de Sarah Morrill
Zehnder Dance (por volta de 2010), Nova York
Sarah Zehnder, Criadora / Coreógrafa
Zehnder Dance é uma companhia feminina de dança moderna cujo repertório é baseado no hip-hop e na estética moderna. A fundadora da empresa, Sarah Zehnder, uma dançarina de hip-hop autodidata, diz que o trabalho da Zehnder Dance visa 'ultrapassar os limites da parceria tradicional e desafiar o que constitui poder no palco'.
O trabalho de Zehnder é muito físico e atlético. Seus dançarinos se levantam, se jogam e se empurram e puxam - ações que, segundo Zehnder, não são vistas com frequência por mulheres todos os dias. “Meu trabalho representa as mulheres em vários aspectos da vida, as lutas pelas quais passamos e a força que temos para suportar todas as dores da vida”, diz ela.
Empolgação recente? Zehnder Dance se apresentará em 24 de setembro de 2011, como parte do Dumbo Dance Festival em Brooklyn, NY. Visite www.zehnderdance.com para obter mais informações sobre a empresa.
Foto superior: Dança indelével. Foto de Jacob Pritchard
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