O ator que virou fotógrafo Jordan Matter tornou-se conhecido na comunidade da dança com seu 2012 New York Times livro mais vendido, Dançarinos entre nós: uma celebração de alegria no dia a dia . O livro de fotografia é estrelado por dançarinos (de algumas das empresas e produções de elite do mundo) pulando, girando, fazendo parcerias e posando em cenas cotidianas: parques locais, calçadas, restaurantes e estações de metrô. Muito obrigado a Dançarinos entre nós e o crescimento de aplicativos de mídia social de compartilhamento de fotos, como Instagram e Pinterest, a fotografia de dança explodiu em um gênero de fotografia emocionante e bonito.
Agora, quatro anos depois, a Matter está publicando um segundo livro de fotografia de dança intitulado Dancers After Dark . A aguardada “sequência” apresenta imagens de dançarinos nus posando à noite em diferentes cenas públicas ao ar livre nos Estados Unidos e na Europa. As imagens são tão impressionantes em composição e criatividade que se poderia pensar que os dançarinos posaram em frente a uma tela verde em um estúdio privado perfeitamente iluminado. Mas não foi esse o caso. Dance Informa obteve informações privilegiadas sobre as fotos de aventura de Matter Dancers After Dark , a ser lançado em 18 de outubro.
‘Dancers After Dark’. Foto de Jordan Matter.
O que o inspirou a começar a fotografar dançarinos?
“Não tinha experiência em fotografia de dança (ou dança, por falar nisso). Alguns anos atrás, pediram-me para tirar retratos dos dançarinos da companhia Paul Taylor. Naquela mesma noite, eu estava assistindo meu filho brincar com seu ônibus de brinquedo, e ele tinha esse nível de entusiasmo que era simplesmente mágico. Percebi que, à medida que envelhecemos, perdemos esse senso de magia em nossa vida cotidiana. Como a dança já estava na minha mente, me perguntei se poderia fotografar dançarinos para nos lembrar daqueles momentos mágicos. Funcionou bem porque consegui entrar em contato com os dançarinos de Paul Taylor para começar o projeto. Isto se tornou Dançarinos entre nós . '
Você tem experiência em dança?
“Aprendi muito sobre dança agora, mas não tinha nenhum conhecimento ou experiência anterior em dança. Eu tinha sido um atleta na faculdade, e o atletismo da dança imediatamente me conectou e me intrigou. Eu me identifiquei com ele em termos de treinamento repetitivo, força e agilidade que são necessários. Quando comecei a fotografar dança, comecei a aprender sobre a sutileza e as nuances que trazem a arte e a narrativa. E conforme meu trabalho progredia, tornou-se muito menos sobre os momentos ‘uau’ (grandes saltos e truques) e mais sobre a intimidade da dança. ”
O que torna a fotografia de dança única?
“A fotografia de dança tornou-se um fenômeno nos últimos anos. Você ainda vê muitos dançarinos na moda hoje em dia. Dançarinos entre nós surgiu há quatro anos, quando o Instagram era relativamente novo. Ninguém estava realmente fazendo fotografia de dança. Mas agora - muito obrigado às redes sociais - explodiu.
‘Dancers After Dark’. Foto de Jordan Matter.
Os dançarinos têm essa coragem, beleza e entusiasmo que se unem para criar algumas oportunidades realmente emocionantes para a fotografia. Você também tem sua força e flexibilidade, e também sua capacidade de contar uma história ou capturar uma emoção por meio de sua linguagem corporal e movimento. O que eu mais amo nos dançarinos é seu senso de aventura e vontade de tentar absolutamente qualquer coisa. Meu trabalho é muitas vezes baseado em voluntários, os dançarinos ficam entusiasmados e escolhem fazer parte dele. Além disso, os dançarinos são notoriamente autocríticos. Isso é realmente bom para a fotografia, porque eles não param até conseguirem a foto perfeita. ”
Como a dança é uma forma de arte em movimento e fluida, é um desafio capturar a dança em uma fotografia estática?
“É definitivamente um desafio, mas emocionante. É um desafio capturar o movimento, e então meu objetivo é capturar o movimento dentro do contexto da vida cotidiana . A composição dos pedestres, luz natural, clima, perigo e legalidade podem mudar em um minuto. Você pode tentar fotografar o arabesco perfeito em um estúdio com iluminação adequada, piso e tudo isso. Outra coisa é tentar fotografar o arabesco perfeito no meio de uma faixa de pedestres na Times Square na hora do rush! ”
O que torna uma ‘boa tacada de dança’?
“Algo que me surpreende! Agora há tanta fotografia de dança que tudo tende a se misturar. Você vê muitas das mesmas coisas repetidamente. Eu acho que uma boa tomada de dança é algo que é único naquele momento e nunca pode ser capturado da mesma forma novamente. Você pode fotografar o salto ou arabesco perfeito, mas o que é empolgante é apresentá-lo de uma forma que nunca vimos antes. ”
artesanato de dança
Como fez Dancers After Dark vem?
' Dançarinos entre nós foi publicado em 2012 (embora eu já estivesse trabalhando nisso há vários anos) e se tornou um New York Times e best-seller internacional. Com o crescimento do Instagram e do compartilhamento de fotos nas redes sociais, logo comecei a ver meu trabalho 'agarrado' e postado sem crédito ou imitado ao ponto de plágio. Até comecei a perceber que estava me copiando um pouco. Eu precisava ser re-inspirado.
‘Dancers After Dark’. Foto de Jordan Matter.
Eu mais uma vez ansiava pela emoção de algo que nunca foi visto antes. É assim que Dancers After Dark surgiu. Passei dois (exaustivos) anos fotografando centenas de dançarinos em cidades de todo o mundo - à noite e nus! O trabalho celebra a dança e o compromisso dos dançarinos com seu ofício, ao mesmo tempo que expande os limites da fotografia de dança, que se tornou supersaturada com o mesmo tipo de imagens. ”
Fotografar dançarinos nus em público não era exatamente legal. Como você contornou a lei?
“Definitivamente, não busquei a nudez pública em Dancers After Dark porque era ilegal, mas certamente aumentava a emoção do projeto! Tivemos que filmar muito rápido, tanto pela ilegalidade da situação quanto, é claro, pela vulnerabilidade das dançarinas nuas. É assim que aconteceria. Em primeiro lugar, chegaríamos ao local sem nenhum plano. Às vezes, eu apenas postava no Facebook que estava perto de uma Barnes and Noble ou um marco histórico e pedia a dançarinos voluntários que me encontrassem lá para as fotos. Juntos, descobriríamos uma pose e a praticaríamos algumas vezes enquanto os dançarinos ainda estavam vestidos.
Danny Kornfeld
Essa é uma das coisas que realmente adorei neste projeto - a sinergia entre fotógrafo e dançarinos. Eles foram fundamentais na criação das imagens. Além disso, as pessoas que foram fotografadas juntas muitas vezes não se conheciam! Assim, os dançarinos se encontrariam, colaborariam e trabalhariam juntos no local. Você ouve muito sobre a competição acirrada do mundo da dança, mas este livro realmente celebra a colaboração e o apoio da comunidade da dança. Quando um dançarino não estava sendo fotografado, ele ou ela estava bem ao meu lado jogando notas e sugestões para o dançarino que eu estava fotografando. Eles não estavam pensando: ‘Quero que minha imagem fique melhor’. Eles gritavam: ‘Aponte o pé! Arqueie as costas! 'E outras dicas construtivas.
Depois que os dançarinos vestidos praticaram a cena algumas vezes, eles rapidamente se despiram e reencenaram a pose mais uma vez (talvez não por mais de 20 ou 30 segundos no máximo). A adrenalina foi incrível! E o que é espetacular é que você olha para a imagem final, e é tão calmo e sem esforço - um verdadeiro testamento da capacidade dos dançarinos de atuar sob pressão.
‘Dancers After Dark’. Foto de Jordan Matter.
Uma grande história é quando filmei um dançarino Alvin Ailey no Louvre em Paris. Decidimos pela pose de ‘pensador’, que, no livro, parece tão calma e legal. Mas o que realmente aconteceu foi que, uma vez que descobrimos a imagem que queríamos, a dançarina tira, pulamos a cerca, outra dançarina ao meu lado está segurando uma luz e gritando notas, um segurança começa a gritar comigo em francês, e eu grite freneticamente de volta para ele ... mas continue atirando! Isso talvez tudo tenha acontecido em, tipo, 25 segundos. E então nós três corremos imediatamente três quarteirões para escapar do guarda de segurança. Mas olhando para a foto final, você nunca sentiria o tipo de caos que transpareceu durante a sessão de fotos. ”*
* Matter inclui muitas dessas histórias anedóticas de sessões de fotos em um adendo no final do livro.
Quais foram os desafios do tiro Dancers After Dark ? Como foi semelhante ou diferente de filmar? Dançarinos entre nós ?
“Sempre houve urgência, seja pelo caráter público da filmagem, seja pela qualidade da luz ou pelas circunstâncias do local. Raramente era relaxado como uma típica sessão de fotos.
Eu não poderia ter feito este projeto sem ter feito Dançarinos entre nós primeiro. Dançarinos entre nós me deu a credibilidade e a confiança que eram absolutamente essenciais para Dancers After Dark devido à segurança e vulnerabilidade dos dançarinos posando nus e em público. ”
No que você está trabalhando agora?
' Este é o melhor trabalho que acho que posso fazer. A experiência - o romance e a emoção de viajar pela Europa e América do Norte e trabalhar com os dançarinos mais destemidos e talentosos - foi tão incrível que todo o resto será uma espécie de decepção em comparação.
Mas ainda estou trabalhando em novas ideias! No momento, estou gravando um novo projeto chamado Pequenos dançarinos entre nós , que é basicamente como Dançarinos entre nós mas com crianças. É a infância vista através da dança, e as imagens realmente transmitem a sensação de entusiasmo e ‘viver o momento’ que é tão mágico na infância e que precisamos lembrar em nossas vidas adultas. ”
Para obter mais informações sobre Jordan Matter e sua fotografia, e para comprar Dançarinos entre nós , Dancers After Dark e outros livros de fotografia da Matter, visite www.jordanmatter.com .
Por Mary Callahan de Dance informa.
Foto (topo): Jordan Matter. Foto de Charlie Naebeck.
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