Abigail Merlis e Kathryn McDonald em 'O Quebra-Nozes' de Mikko Nissinen. Foto de Liza Voll, cortesia do Boston Ballet. As festas de fim de ano chegaram e, para muitos de nós, o primeiro pensamento além dos planos de viagem ou das férias costuma ser os presentes ou presentes. Talvez queiramos um novo par de sapatos de sapateado, os últimos aquecimentos de atletismo ou um novo iPod para armazenar nossa coleção de música.Mas We se nesta temporada demos a nós mesmos o maior presente de todos? PRESENÇA .
Para obter alguns insights, perguntamos aos profissionais como eles se mantêm presentes durante o desempenho ou acompanham as demandas que vêm com sua carreira.
Adrienne Canterna. Foto de Jason Lavengood.
Adrienne Canterna, dançarina / diretora / coreógrafa do Bad Boys of Ballet
“Para a maioria das funções, é imperativo estar presente no momento. Ser capaz de reagir genuinamente à música, ao movimento e aos seus colegas é uma coisa tão bonita. Muitos dançarinos antecipam a música ou o movimento ou vivem em suas cabeças. Estar presente fortalece seu movimento e mentalidade. Acho que fico presente orando / meditando diariamente. Sou grato pelo que me rodeia e sempre me esforço para trabalhar duro. Estar presente permite-me aceitar a gratidão, o que me permite apreciar plenamente como é bonito dançar todos os dias. “
Audrey Albert King, terapeuta de dança / movimento
Audrey Albert King.
“A presença me permite entrar em contato com minha experiência corporal imediata e estar profundamente ciente do ambiente. Estou aterrado, aberto e sou capaz de me conectar com um cliente de qualquer maneira que ele apareça. Minha experiência como terapeuta de dança / movimento é que, quando me sinto presente em meu corpo, o cliente pode muitas vezes sentir isso e o relacionamento terapêutico se aprofunda. Como dançarina / performer, quando estou presente, sinto-me hiperconsciente e sintonizada. Estou ciente das sensações em meu corpo, meu espaço imediato no palco, outros dançarinos, cheiros e o público. Eu sinto que estou em uma jornada e levando pessoas comigo. ”
Andres Garcia, artista, Boston Ballet
Dawn Atkins e Andres Garcia em 'A Bela Adormecida' de Marius Petipa. Foto de Liza Voll, cortesia do Boston Ballet.
“Estar presente é uma grande parte de ser um dançarino profissional. Estar presente nos ensaios me permite pegar a coreografia e reter os detalhes de maneira eficaz durante o ensaio e o processo coreográfico. A presença no palco atrai o público e me permite apreciar plenamente e viver os momentos fugazes que nós, como dançarinos, vivenciamos quando atuamos. Uma coisa que aprendi ao longo da minha carreira é que estar presente, especialmente no palco, é uma forma de tornar a apresentação mais agradável para mim. A adoção de uma mentalidade atual mudou a maneira como abordo as aulas, os ensaios e as apresentações, e deu uma nova vida e energia ao meu trabalho. A dança profissional é uma carreira relativamente curta, mesmo no seu máximo, e estar presente e aproveitar cada momento da experiência abriu meus olhos para a sorte que tenho por fazer parte de algo tão lindo, transformador e evanescente. Estar presente no palco é curtir e capturar uma experiência única enquanto ela acontece, o que me permite refletir sobre as conquistas incríveis que tive a sorte de vivenciar em minha carreira ”.
Jody Wager, terapeuta de dança / movimento
“A presença me ajuda a estabelecer e manter limites, o que ajuda a criar segurança e confiança, que permite a conexão, o que ajuda as pessoas a se abrirem e se compartilharem com outras pessoas.”
Christina Lynch Markham, membro da Paul Taylor Dance Company
Christina Lynch Markham da Paul Taylor Dance Company e Sean Mahoney em ‘Aureole’. Foto de Whitney Browne.
“É absolutamente vital para um dançarino estar presente em todas as obras-primas do Sr. Taylor. Como dançarinos de Taylor, devemos estar 100 por cento presentes em cada momento quando ensaiamos e tocamos. Estar no momento permite que meu verdadeiro eu seja revelado aos meus colegas dançarinos, bem como ao público, e é um momento maravilhoso porque posso deixar todo o estresse da vida para trás por um breve momento e, nesse tempo, ficar completamente leve . Eu realmente acredito que estar presente durante uma apresentação é a maior gratidão que um dançarino pode dar a um membro da audiência. ”
Abigail Merlis, artista, Boston Ballet
“Estar presente desempenha um papel importante em ser um dançarino profissional de sucesso, tanto no palco quanto fora dele. Durante a performance, estar presente é encontrar um equilíbrio entre estar focado e consciente. Estar presente não é uma tarefa fácil. Acho que todo mundo se esforça para se concentrar no que é importante e não deixar que o que não seja importante obscureça sua mente. Todos têm maneiras diferentes de conseguir isso, mas acho que estar presente desempenha um papel importante na carreira de um dançarino e no bem-estar geral. ”
Jennifer Giulianotti, fundadora e terapeuta da Balanced Life Movement
“Presença é a conexão que temos com nosso corpo e emoções. Como dançarina, a presença transmite a essência do movimento (emoção) e a compartilha com o público. Como terapeuta de dança, utilizo a presença de maneira semelhante para acessar minhas próprias sensações e sentimentos conforme eles surgem e para ter empatia com o cliente. Sem ele, o significado e a verdadeira conexão podem ser perdidos. ”
patrimônio líquido maia mitchell
Rachel Cossar, fundadora da Choreography for Business, LLC.
Rachel Cossar.
“Quando estava dançando, percebi que se impregnasse meu trabalho de intenção, atingia um maior sentimento e execução de presença. Cada detalhe de um movimento ou postura significava algo para mim, e se eu pudesse manter uma narrativa convincente, não apenas eu estava mais presente, mas a atenção do meu público permaneceu intacta no momento. Agora que estou aposentado de minha carreira profissional como bailarino, uso esse conceito para ajudar meus clientes a obter um maior senso de presença para si próprios. A verdadeira magia da presença é que você pode acessar uma ordem executiva superior quando se trata de tomar decisões e fazer escolhas. Ser intencional sobre a maneira como você move seu corpo, seja você um dançarino, um vendedor, um professor ou um cientista, é uma grande parte do que determina seu maior potencial e sucesso. ”
Amy Cuddy, autora de Presença: trazendo sua personalidade mais ousada para os maiores desafios , escreveu: “A presença surge quando nos sentimos pessoalmente poderosos, o que nos permite estar perfeitamente sintonizados com nosso ser mais sincero”.Dance Informadeseja a todos o presente de encontrar o seu eu mais sincero. Concentrar-se na presença em 2019 pode não apenas melhorar sua capacidade de desempenho, mas pode ser apenas o truque para encontrar felicidade, propósito e satisfação na dança e na vida.
Boas festas!
Por Erica Hornthal, LCPC, BC-DMT, Terapeuta de Dança / Movimento, Terapia de dança de Chicago.
Erica Hornthal é conselheira clínica profissional licenciada e terapeuta de dança / movimento certificada com sede em Chicago, IL. Ela recebeu seu MA em Terapia e Aconselhamento em Dança / Movimento pelo Columbia College Chicago e seu bacharelado em Psicologia pela University of Illinois Champaign-Urbana. Erica é a fundadora e CEO da Chicago Dance Therapy, a principal prática de terapia e aconselhamento em dança em Chicago, IL. Como psicoterapeuta centrada no corpo, Erica auxilia clientes de todas as idades e habilidades no aproveitamento do poder da conexão mente-corpo para criar maior consciência e compreensão da saúde emocional e mental. Para mais, visite www.chicagodancetherapy.com .
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