Melhores Histórias | Abril 2024

Por Laura Di Orio de Dance informa.

'Esta é a temporada ... para alguns dançarinos se apresentarem Quebra-nozes depois de Quebra-nozes , semana após semana, empresa para empresa. Como a maioria das companhias de dança ou escolas apresentam uma produção de O quebra-nozes , as oportunidades são abundantes para dançarinos profissionais conseguirem vários shows como convidados. Dançarinos em companhias profissionais se apresentarão em outras produções conforme a programação de sua própria companhia permitir, e artistas freelance saltam de cidade em cidade para seu próprio interesse Quebra-nozes Tour.

O benefício: esses hóspedes tendem a ser um balcão único e permitem a acumulação de vários shows. A desvantagem: cada produção é ligeiramente diferente, por isso às vezes há ajustes rápidos a serem feitos. Mas a maioria Quebra-nozes os artistas convidados concordarão que a temporada é confiável para ganhar dinheiro decente e obter muita experiência de performance.

Aqui, Dance Informa fala com três dançarinos profissionais que são bastante experientes no Quebra-nozes guesting world para obter todas as informações sobre como eles lidam com tudo isso.

MULTIPLE GIGS

Enquanto um dançarino em uma grande companhia de balé, como o New York City Ballet ou o Joffrey Ballet, pode fazer cerca de 40 apresentações de O quebra-nozes em uma determinada temporada, ele / ela geralmente está em um lugar, uma cidade. Um artista freelance convidado, no entanto, pode fazer dezenas de shows ao longo de uma temporada, mas em várias cidades ou mesmo países.

A principal artista convidada, Abigail Simon, por exemplo, tem uma média de 14 shows com três ou quatro companhias diferentes, e o máximo que ela já fez é 30 shows em uma temporada. Da mesma forma, Barry Kerollis, diretor artístico interino do Alaska Dance Theatre e dançarino freelance, tem uma média de 12-20 shows por temporada, com apresentações todos os fins de semana da Black Friday até a véspera de Natal. E Carlos Lopez, artista internacional convidado e mestre de balé da American Ballet Theatre Studio Company, fez 15 shows em três países diferentes com três companhias diferentes!

O que isso significa é que os artistas convidados devem organizar seus ensaios, agendas, planos de viagem e acomodações, às vezes com a ajuda das empresas com as quais estão hospedados, às vezes por conta própria.

Além disso, Simon diz: “Viajar para diferentes países e cidades pode ser exaustivo e solitário às vezes”.

“O desafio é que raramente tenho o conforto da minha casa ou fico no mesmo lugar por mais de alguns dias”, acrescenta Kerollis. 'Dançando Quebra-nozes com uma empresa é um compromisso de trabalho, enquanto dança Quebra-nozes como um artista nacional convidado significa que você está no trabalho 24 horas por dia, 7 dias por semana, durante cinco semanas. Você está essencialmente em turnê sozinho. ”

Abigail Simon. Foto de Gina Uhlmann Perno.

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MAIS GIGS = MAIS DINHEIRO

Enquanto o sacrifício de ser um Quebra-nozes O artista convidado pode ser um feriado agitado e cheio de viagens, com mais shows e mais salários.

Kerollis diz que seu Quebra-nozes os hóspedes distribuem entre um terço a metade de sua renda anual como freelancer. “Sobrevivo alguns meses depois, compro presentes de Natal, saldado dívidas e pago meus impostos de trabalho autônomo com essa renda”, acrescenta.

Simon observa que apresentações de convidados tendem a pagar muito mais do que dançar na produção de uma empresa. “ Quebra-nozes guestings são os empregos mais bem pagos do ano, são confiáveis e permitem vários hóspedes em uma temporada ”, diz ela.

“Você negocia sua taxa por show ou produção”, acrescenta Lopez. “Também depende de seus honorários e de sua carreira, mas você precisa ter muita autodisciplina e entregar a esse público o que ele está pagando. Eu sempre dou o meu melhor em cada show e não considero nada garantido porque tenho sorte de fazer o que faço, não importa o quanto eles me paguem. ”

COREOGRAFIA E PARCEIROS

A maioria dos dançarinos que fazem Quebra-nozes os convidados desempenham o papel de Sugar Plum Fairy ou Cavalier, especialmente quando os shows são em um ambiente de escola de balé. Alguns dançarinos trazem sua própria coreografia de show em show, enquanto outros usam a coreografia de cada diretor. Independentemente disso, artistas convidados vontade tem que aprender o movimento para as cenas de abertura e final do Ato II de cada produção.

Simon desfruta da liberdade artística para fazer a coreografia que ela preferir. “Eu executo a mesma coreografia em cada produção”, diz ela. “É minha coreografia pessoal, adaptada de várias produções que fiz, com as melhores partes de cada uma adicionada.”

Kerollis, por outro lado, geralmente executa a coreografia que lhe é pedida. “Isso significa que estou aprendendo a coreografia do próximo show enquanto estou no avião, ônibus ou trem para o próximo show”, diz ele.

Às vezes, os artistas convidados podem trazer seus próprios parceiros para um show, enquanto outros convidados podem exigir que o artista convidado faça parceria com alguém da escola ou empresa, escolhido pelo diretor.

Lopez, que costuma trazer o próprio companheiro mas também já fez guestings com uma dançarina da escola, diz que prefere a primeira. Em temporadas anteriores, por exemplo, Lopez fez parceria com a solista de teatro de balé americana Misty Copeland em shows regionais. Este ano, ele vai dançar com a diretora do Boston Ballet, Ashley Ellis, em uma de suas convidadas na Central Wisconsin School of Ballet.

“Você pode dançar com parceiros que pode escolher entre outras companhias e com quem tem interesse em dançar”, diz Lopez. “Mas as mudanças de parceiros podem ser difíceis para o seu corpo porque você tem que ensaiar todas as semanas com um parceiro diferente.”

Carlos Lopez é parceiro de Ashley Tuttle no Evansville Ballet “O Quebra-Nozes”. Foto por Bravo Photo Art.

OUTRAS RESPONSABILIDADES

Artistas convidados geralmente têm outros compromissos além do aspecto de dança de seus shows. Muitas vezes, eles são responsáveis por seus próprios trajes e música (se não houver música ao vivo, os artistas convidados vão querer tocar música no mesmo ritmo que estiveram ensaiando) e, às vezes, organizam planos de transporte de e para cada show.

Eles também costumam organizar seu próprio tempo de ensaio, especialmente em preparação para visitas de fora da cidade.

“Normalmente ensaio sozinho ou com meu parceiro”, diz Lopez. “Eu ensaio em estúdios que alugo, ou na ABT, onde trabalho. Às vezes, tenho que viajar para fora da cidade para um ensaio na escola com a qual estou dançando. ”

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Embora Lopez diga que a vantagem de ensaiar sozinho é que ele pode parar quando está cansado, ele acrescenta que pode ser difícil encontrar aluguel de estúdio e coordenar uma programação com sua bailarina. Além disso, Simon diz que o custo do aluguel do estúdio recai sobre o artista convidado.

Viajar para cidades diferentes também envolve dançar em estúdios e teatros diferentes dos que estamos acostumados.

“Estou sempre dançando em palcos diferentes aos quais não estou acostumado”, diz Simon, “e alguns são escorregadios ou difíceis, o que pode dificultar”.

“A maioria dos shows em que danço são escolas locais que não têm necessariamente instalações profissionais”, explica Kerollis. “Isso leva a apresentações em instalações que não são apropriadas para a dança - sem espaço de aquecimento, piso extremamente escorregadio, concreto reto.”

Mas cabe a esses artistas convidados cuidar de seus corpos e garantir que encontrem tempo e espaço adequados para se aquecer antes de se apresentar, especialmente se uma aula não for oferecida.

Carlos Lopez em um de seus muitos convidados do Quebra-nozes com o Evansville Ballet. Foto por Bravo Photo Art.

Carlos Lopez em um de seus muitos convidados “Quebra-nozes” com o Evansville Ballet. Foto por Bravo Photo Art.

MANTENDO-OS RETOS

Ao fazer vários shows consecutivos do mesmo tipo de show com a mesma música, pode ser necessário algum esforço extra para manter a coreografia de cada produção correta. Quer levem sua própria coreografia com eles ou executem o que lhes é pedido, os artistas convidados enfrentarão algumas diferenças que mostrarão.

“Meu truque para manter a coreografia de cada produção em ordem é evitar completamente olhar para a coreografia do show até a semana do show”, diz Kerollis. “Se eu tentar aprender a coreografia para Grand Pas de Deux C enquanto desempenho Grand Pas de Deux A, posso acidentalmente confundir os dois. É extremamente importante que eu me concentre exatamente no que estou realizando para evitar confundir as quatro ou mais versões que realizo a cada temporada. Nada é mais difícil do que executar coreografias diferentes para a mesma música, semana após semana! ”

“Eu tenho os vídeos com antecedência, gravo as partes em que estou e os mantenho no meu iPad”, explica Lopez. “Dessa forma, eu os tenho à mão e posso olhar para eles a qualquer momento. A maioria das produções tem semelhanças nas etapas de finalização ou início, então fica mais fácil. ”

CRIANDO OPORTUNIDADES

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Começar um Quebra-nozes artista convidado e encontrar e realizar vários shows é um pouco como ser o próprio patrão.

Lopez diz que encontrou seus convidados por meio de colegas dançarinos, diretores e até mesmo da mídia social.

Da mesma forma, Kerollis diz que conforme sua reputação como dançarino freelance crescia, as pessoas e organizações geralmente o procuravam. “Freqüentemente, recebo tantos pedidos para dançar que posso começar a distribuir trabalhos para meus amigos”, acrescenta.

Simon também diz que o networking provou ser um recurso maravilhoso para sua carreira de freelancer. Ela acrescenta que, como artista freelance convidada, também tem mais oportunidades artísticas do que como dançarina de companhia.

“Acho muito interessante que, quando dancei para Joffrey, esperei anos para ter a oportunidade de interpretar Sugar Plum Fairy”, diz ela. “Quando eu finalmente decidi me tornar um artista freelance, muitas portas se abriram, e agora eu faço várias Sugar Plum Fairies a cada ano. Isso me ensinou que às vezes você tem que criar sua própria carreira e não esperar que alguém a entregue a você, porque no final do dia, é tudo sobre quanta experiência você teve para crescer artisticamente. ”

Para acompanhar esses artistas convidados ocupados, siga-os em seus sites: www.abigailsimononline.com , www.barrykerollis.com e www.carloslopez.org .

Foto (topo): Barry Kerollis faz malabarismos com vários Quebra-nozes shows a cada temporada. Foto de Ruth Judson.