Erica Klein. Foto de Sarah McCreanor. Quando eu estava no segundo ano da faculdade, concentrava-me em cada pequena tarefa à minha frente - uma após a outra. É tão difícil compreender o seu 'quadro geral' quando você fica olhando para a tela do computador por horas tentando estudar para um teste ou em ensaios até a meia-noite para a próxima apresentação.
Quando ela estava no segundo ano da faculdade, Erica Klein viu seu “quadro geral”. Ela viu uma oportunidade à sua frente que mudaria drasticamente seu futuro para melhor, e ela a perseguiu. Agora, a jovem estrela em ascensão tem um show semanal ensinando em L.A. no Millennium Dance Complex, ela dá aulas para a competição de dança Groove, tem milhares de seguidores no Instagram e tem os olhos postos em um grande futuro.
Erica Klein. Foto de Lexi Theodore.
Aqui, Dance Informa conversa com Klein sobre sua vida, ensino e seus objetivos de longo prazo na indústria da dança.
Onde e quando você começou a dançar?
“Minha mãe adora musicais, então eu cresci ouvindo shows no carro e alugando musicais na biblioteca. Por isso, dança, música e performance sempre estiveram dentro de mim. Comecei a dançar e coreografar na sala de estar aos três anos, e continuei a coreografar amigos apenas para me divertir durante toda a minha infância. Meus pais não queriam me colocar em um treinamento formal de dança porque pensaram que aprender uma técnica rígida poderia reprimir a criatividade que eu estava expressando. Foi só aos 10 anos que tive minha primeira aula oficial de jazz em um estúdio local. ”
Quantos anos você tinha quando sabia que dançar seria sua carreira preferida?
lauren gottlieb bollywood
“Logo depois que comecei a dançar, percebi que amava dançar de uma forma que era anormal. No entanto, no início eu era muito realista sobre as dificuldades e a improbabilidade de fazer disso uma carreira. Era meu desejo ser um dançarino profissional desde os 14 anos, mas não estava confiante o suficiente no meu talento para transformar esse sonho em um objetivo real. Eu dei alguns saltos para me tornar um profissional, como estudar em casa quando tinha 16 anos para me concentrar em treinar e viajar para Los Angeles, mas no fundo da minha mente, ainda achava que precisava de um plano de backup (por isso acabei indo para a faculdade). Quando eu tinha 18 anos, comecei a ter reconhecimento no meu Instagram por meus vídeos de improvisação. Foi quando comecei a acreditar que tinha algo especial e poderia potencialmente transformá-lo em uma carreira! ”
Erica Klein. Foto de Sarah McCreanor.
Quando você pegou o bug da coreografia?
“Eu sempre adorei coreografar, mesmo antes de estar no treinamento formal de dança. Definir dancinhas para meus amigos era minha atividade favorita para encontros, shows de talentos ou até mesmo projetos escolares criativos. Eu estava inventando rotinas de dança, completas com mudanças de formação, mesmo quando não tinha dançarinos para colocá-las. Sempre senti que a música me dizia exatamente o que fazer. Eu simplesmente não tinha o vocabulário de dança ainda. Quando comecei a ter aulas de dança, minha coreografia era literalmente truques de jazz consecutivos. Levei muitos anos para evoluir meu estilo de movimentos exclusivamente técnicos para movimentos reais e genuínos. ”
Você ensina em alguma convenção de dança?
“Atualmente, leciono para a competição de dança Groove.”
Quais são as diferenças para você entre ensinar para convenções e dar aulas semanais em LA?
“Penso na minha aula semanal na Millennium como uma conversa, uma troca de informações de mão dupla. Meus ‘alunos’ são frequentemente meus colegas ou dançarinos que admiro em seus próprios estilos. Há muito a aprender com cada dançarina na sala, então nem tudo é sobre mim. Eu simplesmente proponho um ambiente onde todos possamos compartilhar e inspirar uns aos outros.
Quando dou aulas em uma convenção, tento me concentrar em dar aos jovens dançarinos informações específicas sobre como fazer a transição de um garoto de convenção para um profissional. Dou-lhes o conselho que eu precisaria ouvir, da perspectiva de alguém que recentemente esteve no lugar deles. ”
Quais são alguns dos desafios diários que você enfrenta na indústria da dança ou apenas na vida normal?
“No mundo da dança, existe uma pressão gigantesca para trabalhar constantemente, criando e superando todos os outros. Sou muito duro comigo mesmo e muito crítico com meu trabalho. Meu perfeccionismo frequentemente me impede de experimentar, terminar coreografias ou compartilhar meu trabalho tanto online quanto em sala de aula. Eu encontrei métodos para lidar com isso, mas sempre será uma batalha constante minha. '
Erica Klein. Foto de Kenny Vu.
Como você encontra um equilíbrio entre vida pessoal e profissional?
“Desde que me apaixonei pela dança, honestamente não houve muito mais que eu descobrisse ser nem uma fração tão gratificante quanto a dança. Estou tão intrigado com todos os aspectos desta carreira de dança, não preciso de muito mais nesta fase da minha vida. Amo ser produtivo, então tento vincular minha socialização a atividades como fazer uma colaboração, ter uma sessão de estilo livre ou fazer uma aula de dança com amigos. Talvez eu supere esta fase de ser completamente gratificante com a dança, mas por enquanto sou grato por minha paixão ser tão forte. Com certeza, trabalhar muito mais fácil! ”
O que você mais gosta no ensino?
“Eu sou um nerd da dança. Eu amo ser analítico sobre dança. Ser capaz de explicar como eu abordo o movimento, minha carreira, intenção ou o que quer que eu decida falar em sala de aula é muito gratificante. Sempre achei que gosto de projetos de dança ou trabalhos que desafiam meu cérebro, e não apenas meu corpo. Administrar uma aula é uma das coisas mais complicadas e multifacetadas que você pode fazer. Eu também adoro compartilhar meu estilo. Amo ensinar porque tenho a oportunidade de permitir que as pessoas entrem em meu cérebro. Adoro explicar minhas decisões coreográficas, as metáforas em meu movimento, a maneira como penso sobre a música, a maneira como me relaciono com as letras em um nível pessoal. Todas essas informações são necessárias para que as pessoas experimentem plenamente o meu trabalho. Não pode ser absorvido apenas assistindo ao produto final no Instagram. ”
Como você mantém suas ideias de coreografia atualizadas semana após semana?
“Eu tenho muitas aulas de dança! Eu fico muito inspirado por ter uma grande variedade de aulas. É assim que meu estilo continua a evoluir. ”
Quais são seus objetivos de longo prazo na indústria da dança?
Erica Klein. Foto de Sarah McCreanor.
“Eu adoraria coreografar e dirigir mais videoclipes ou até mesmo filmes ou programas de TV um dia. No entanto, meu objetivo geral é continuar a busca existente para tornar o contemporâneo mais relevante tanto na indústria da dança quanto na cultura popular. Este estilo de fusão contemporâneo comercializado pelo qual me apaixonei é tão dinâmico e interessante. Eu acredito que tem potencial para ser tão relevante quanto a dança do hip hop atualmente. É capaz de contar uma história e atingir um nível profundo de arte. Contemporary está começando a encontrar seu caminho para a luz graças a muitos coreógrafos incríveis que já fizeram um trabalho tão impressionante no mundo comercial. Meu objetivo é um dia ser um líder nesse movimento e mostrar ao mundo como esse estilo é realmente incrível. ”
Qual é o seu melhor conselho para jovens dançarinos que desejam ensinar e coreografar quando forem mais velhos?
“Dedique tempo e esforço para fazer um trabalho de qualidade. Invista em seu treinamento e concentre-se em tornar suas criações da melhor forma possível. Seja paciente e diligente em seu trabalho, e sempre lute pela qualidade em vez da quantidade. É fácil lançar um monte de conteúdo e ver se algo explode. Mas estar realmente orgulhoso de seu produto é a verdadeira conquista.
Em segundo lugar, lembre-se de que o sucesso na carreira de dança é baseado mais na inteligência e observação do que no talento. Ouça, aprenda e absorva o máximo que puder enquanto é um pensador crítico. Embora ser dançarino / coreógrafo seja uma carreira física, seu cérebro é mais importante do que seu corpo. ”
Por Allison Gupton de Dance informa.
Recomendado para você
