Triskelion Arts ’Alduous Theatre, Brooklyn NY
10 a 12 de janeiro de 2013
Por Tara Sheena.
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Shannon Gillen não tem medo de dizer o que está em sua mente e isso geralmente significa que alguns temas bastante provocantes aparecem em seu trabalho. Ela discutiu conceitos de liberdade ( Aplausos para o Wolfman, 2010 ), a indústria de transporte marítimo internacional ( Botlek, 2012 ), DNA humano ( Sequenciamento Profundo , 2012), e, mais recentemente, o inevitável: morte e mortalidade com Uma imagem colorida do sol. A mais recente criação noturna de Gillen estreou no meio de uma movimentada temporada de dança de janeiro em Nova York, de 10 a 12 de janeiro, no Triskelion Arts ’Alduous Theatre em Williamsburg, Brooklyn.
A cena conseguiu ser fresca e serena, apesar do grunge usual e da sensação vivida deste estúdio no Brooklyn. A primavera estava no ar e os impulsionadores de Gillen, vestindo vestidos simples de turnos brancos e rabo de cavalo envoltos no mesmo tecido branco, remetiam aos festivais alegres e ritualísticos que começam nesta temporada de renovação. Um dos festivais em que Gillen se inspirou é o festival indiano de Holi, um evento marcado pelo lançamento de coloridos pós de ervas benéficos à saúde. O aceno claro de Gillen para este evento de reabastecimento ofereceu forte contraste com o tema subjacente e consideravelmente mais sombrio da morte que marca o trabalho. Esta peça é enganosa nesse sentido. Os dançarinos assumem uma aparência inocência ao estilo de Pollyanna, mas seus movimentos e comportamento são tudo menos isso.
Genna Baroni abre com um solo intenso, incrivelmente agradável de assistir em seu corpo esguio. É certo que às vezes é muito satisfatório vê-la agachar-se como um tigre e se revoltar contra si mesma com socos audíveis no peito. A violência, autoinfligida ou por terceiros, é onipresente. Em pouco tempo, a feroz Catherine Coury corre em Baroni de frente com a força de um sprint final e a leva para o chão. Eles se recuperam. Acontece de novo. Essa violência está constantemente faminta, com um apetite difícil de satisfazer, quanto mais de saciar. O que é apresentado como um ritual comunitário de renovação e união rapidamente se torna um exercício darwiniano de individualismo e a mentalidade de cada um por si que os performers de Gillen incorporam.
Os momentos do conjunto parecem igualmente taciturnos e carregados. Enquanto observo este trabalho, parece que já dura horas, até dias, antes de eu vir vê-lo. O sentido altamente ritualizado do movimento parece que há uma continuidade nele que não pode ser bloqueada. Os performers trazem uma intensidade não adulterada a tudo há vários momentos em que sou provocado até a borda da minha cadeira. Essas mulheres vivem em uma comunidade que amam e odeiam, adoram e invejam, glorificam e se esquivam. Um momento notável para essa dualidade inglória ocorre quando as mulheres compartilham um motivo poderoso de literalmente comer na palma das mãos uma da outra. Como o estranho nessa equação, Emily Terndrup finge ambivalência enquanto observa. As mulheres festejam na carne umas das outras e deixam Terndrup se defender sozinha. Ninguém está arrependido. É a sobrevivência do mais apto no mundo de Gillen e parece que você tem que ser mais do que forte para sobreviver.
Para obter mais informações sobre Shannon Gillen + Guests, visite www.shannongillen.com .
Foto: Dançarinas Emily Terndrup, Catherine Coury, Genna Baroni, Amy Moore e Gabrielle Lamb em Shannon Gillen's Uma imagem colorida do sol . Foto de Breegan Kearney.
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