A temporada de competição está chegando. Os trajes são encomendados (e provavelmente rhinestoned), os bailes terminados (e, com sorte, limpos) e os hotéis reservados. Para ficar ainda mais preparado para as competições deste ano, eu compilei uma lista do que os jurados das competições de dança desejam quando estão sentados por longas horas, o que pode ser um pouco exaustivo.
Julgo por duas competições, e tenho várias frases que me pego repetindo várias vezes por dança, o dia todo. Também pedi a opinião de alguns de meus amigos juízes, porque julgar uma competição de dança é, afinal, subjetivo. Cada juiz procura diferentes nuances e elementos técnicos. Aqui está uma lista das frases de julgamento e dicas úteis mais comuns.
dança específica do site
Dançarinos se apresentando no New York City Dance Alliance. Foto cortesia de NYCDA.
# 1. Aponte seus pés.
Eu sei - é tão óbvio, mas muitos dançarinos surpreendentemente não apontam totalmente! Existem muitas maneiras diferentes de dizer exatamente a mesma coisa. Estenda sua energia pelos pés, certifique-se de apontar os dedos dos pés, não apenas os tornozelos rolam pelos pés e assim por diante. Todos eles estão dizendo o mesmo princípio básico que todo dançarino precisa dominar ... apontar seus pés. Aponte seus pés durante os saltos tirando os pés do chão, aponte seus pés durante o trabalho no solo e as transições e (minha correção mais comum) aponte seus pés durante as voltas à la seconde (ou segundos). É realmente a primeira e mais óbvia maneira que um juiz de competição pode dizer imediatamente se você vai obter uma pontuação técnica alta ou baixa. Eu sei que parece tão básico, mas sério… aponte seus pés!
# 2. Rosto morto é igual a juiz sonolento / irritado.
Não há muitas coisas piores em todo o mundo das artes performativas do que 'cara morta'. Se você ouvir as críticas dos jurados de uma competição e eles disserem coisas como: “Sobre o que você está dançando?”, “Qual é a sua história?”, “Sorria!” Ou “Me dê mais emoção!”, Então você provavelmente precisará olhar seu rosto no espelho da próxima vez que correr ou fizer um solo, e certifique-se de que está mostrando algum tipo de rosto.
Algumas dicas: Uma dança de hip hop ainda pode incluir tratamentos faciais - um sorriso malicioso, algo assim. Na dúvida, sorria, é alguma coisa. Podemos ver você na parte de trás, você ainda precisa se emocionar. E tratamentos faciais falsos que são exagerados e planejados normalmente não têm uma boa pontuação para mim, mas é melhor do que nada.
# 3. Limpeza realmente está próxima de Divindade.
Professores! Limpe suas danças. Limpe suas danças. E então limpe suas danças novamente. Solos, duetos, [especialmente] danças em grupo - limpe todos eles. Se você não é o melhor na limpeza de bailes, então contrate alguém para entrar e limpar seus bailes. Como juiz, você quer que os dançarinos no palco tenham sucesso. É tão difícil assistir a um dançarino não executar o melhor de sua capacidade porque eles são inseguros com o espaçamento ou coreografia. Ajude-os, empurrando-os para executar suas danças repetidas vezes.
relacionamento de kari byron e tory belleci
Dançarinos se apresentando no Onstage New York. Foto cortesia de Onstage.
# 4. Escolha uma música diferente do hit # 1.
Nós sabemos ... a maioria de nós, juízes, somos coreógrafos. Queremos usar a última música da Adele também. Mas como sabemos que julgaremos cerca de 50 Sam Smith por dia, tendemos a ficar longe da música popular do momento ao coreografar nossos alunos. Se você se sentir compelido a usar uma música em particular, tente pelo menos encontrar uma versão acústica ou uma versão cover da música. Isso ajuda os juízes com sua sanidade, e você não será penalizado imediatamente quando ouvirmos, 'Olá ... sou eu ...'.
Wiki de Tanja Babich
# 5. Apresente-se profissionalmente.
Não há desculpa para cabelos desgrenhados e meias rasgadas. Sempre tenha um plano de backup. Os juízes não penalizam por um gesso (mas colocam algumas bandagens ásperas em torno dele se for rosa choque), ou por mau funcionamento das roupas que estão fora do controle da dançarina. Mas “não há desculpa para uma apresentação desleixada”, disse a jurada do concurso Lesley Anne Mealor. “Certifique-se de que ensaiou com a fantasia antes do dia da apresentação e certifique-se de que nada está fora do lugar.”
# 6. Seja cortês, sincero e positivo.
Uma das coisas mais horríveis que já vi em uma competição é quando um dançarino recebe um prêmio (provavelmente não exatamente o prêmio que eles queriam ou esperavam) e ele ou ela é rude e ingrato pelo prêmio, ou rola seu / sua olhos. Ou quando os dançarinos de outro estúdio pontuaram mais alto e você não é gentil e não apóia o outro estúdio. Sim, competições de dança são sobre prêmios e colocações, mas por que não apoiar seus colegas, quando um dia, eles podem ser seu colega de trabalho ou colega de quarto na faculdade? O mundo da dança é pequeno.
Dançarinos do CK DanceWorks em ‘CK Airways’, coreografado por Christina Wiginton e Brian Mason. Foto de Dance Studio Life.
# 7. Desempenho vs. Técnica.
A velha questão: o que é mais importante, performance ou técnica? Para muitos juízes, inclusive eu, eles realmente são iguais. O juiz da competição de dança Jordan Keyon Smith disse: “Lembre-se de que o desempenho e a qualidade do desempenho são tão importantes quanto a boa técnica”. eu amor uma dança técnica lindamente executada. Mas se a qualidade do desempenho desse dançarino não corresponder à sua técnica, tiro pontos para o desempenho geral.
Um exemplo disso que vejo com frequência é em solistas de sapateado. Freqüentemente, os pés de um sapateador são insanos e marcariam a maior pontuação de todos os solos, mas sua qualidade de desempenho está faltando porque eles podem pensar: 'É sapateado, não lírico. Eu não preciso me apresentar tanto. ” Este não é o caso. Assista a Michelle Dorrance se precisar de inspiração para tocar no desempenho.
# 8. Divirta-se! A sério.
Eu sei em primeira mão como as competições podem ser loucas - as mudanças rápidas, as mães, o quão cansada você está e a pressão para se sair bem para seus professores, coreógrafos e juízes. Tudo pode ser bastante opressor. Keyon Smith incentiva: “Divirta-se sempre! Meses de trabalho árduo e dedicação culminam em minutos naquele palco, então aproveite o momento! ”
Quando puder, faça uma pausa, pare um momento e assista a outros dançarinos ou jogue com seus amigos nos bastidores. E aprecie a oportunidade de dançar, o que nunca deve ser dado como certo. E nós, como jurados, sempre pontuaremos uma dança mais alta se os dançarinos no palco estiverem com muita energia e se divertindo! Porque assim, sentados em nossas cadeiras isoladas, depois de horas conversando ao microfone, nos divertimos um pouco também.
aulas de dança no harlem
Por Allison Gupton de Dance informa.
Foto (topo): alunos da CK DanceWorks na competição. Foto de IT Cinema.
