A coreógrafa vencedora do Emmy Bonnie Story é o gênio por trás das adoradas cenas de dança de High School Musical 1,2 e 3. Bonnie serviu como co-coreógrafa nas cerimônias de abertura e encerramento dos Jogos Olímpicos de Inverno de 2002, coreografou para vários programas de televisão e comerciais e filmes e é Diretor Artístico Associado do Odyssey Dance Theatre.
Dance Informa conversou com Bonnie para descobrir sua história.
Como você começou a dançar e por quê?
Comecei a dançar quando tinha cerca de cinco anos. Eu ia com a minha irmã mais velha Ruth Ann assistir e aí minha mãe que tocava piano para a escola de dança (Shirley Dias Dance School), resolveu me colocar nas aulas. Em casa, eu montava recitais com fantasias, música, programas e poltronas. Eu andaria pela vizinhança e convidaria a todos. Eu também escreveria peças e as colocaria - roteiros completos e tudo. Até designei uma parte para o meu cachorro ‘Jamie’. Mesmo que ele não aparecesse o tempo todo nas pistas certas, ele foi um sucesso. Minha mãe tinha um armário cheio de fantasias que seriam usadas de várias maneiras, dependendo da necessidade. Eu coreografava e dirigia constantemente. Na aula de dança, eu era tão perfeccionista que choraria se não conseguisse acertar na primeira vez. Sempre fui inspirado pela música, mesmo quando era jovem.
Como você se envolveu com os Filmes HSM?
Comecei com filmes HSM porque o diretor Kenny Ortega e eu tínhamos trabalhado juntos antes. A primeira vez que trabalhei oficialmente com Kenny foi durante as Olimpíadas de Inverno de 2002 de Abertura e Encerramento. Eu era um coreógrafo associado que trabalhava com Kenny. Sempre trabalhamos bem juntos. Ele é brilhante e está sempre disposto a ensinar e dirigir seus coreógrafos de forma que cada projeto saia de um novo artista. Eu aprendi muito com ele. Eu o amo tanto. Quando eles ligaram para o primeiro filme, eu mal podia esperar para trabalhar com ele novamente. Então, continuamos trabalhando juntos.
Como foi trabalhar nos filmes com tantos dançarinos?
Eu amo o elenco de HSM. Eles foram incríveis para trabalhar com eles. Eles trabalharam muito e nos divertimos muito ao longo do caminho. Todos nós nos tornamos muito próximos. Depois do primeiro filme, éramos todos uma família e, no terceiro, realmente não há palavras. Eu tenho muito respeito por todos eles, e sua vontade de confiar e continuar se esforçando a cada filme. Se você assistir a coreografia do primeiro ao último filme, você pode ver o quanto mais nós iríamos pressioná-los. Foi incrível fazer parte desse processo. Eu também adorei trabalhar com tantos dançarinos. Tivemos dançarinos principais para centenas de figurantes que dançaram em cada filme. Todos trabalharam muito e muito rápido. Às vezes tínhamos que ensinar 400 coreografias extras e filmá-las no final do dia. Foi intenso, mas todos estavam tão envolvidos no projeto que funcionou. Claro que começa do topo, e Kenny fez com que todos percebessem o importante papel que desempenhavam no filme. O resultado final foi o produto de todos se empenharem totalmente. Foi uma jornada incrível para todos os envolvidos.
Como foi ser indicado e ganhar um Emmy?
Receber uma indicação ao Emmy e depois voltar para casa com um foi muito surreal. Foi fantástico! Sinto-me honrado por ter recebido um. Cada vez que olho para ele, me lembro do compromisso de todos. Nunca há um projeto em que você o faça sozinho. Os conceitos, música, direção, direção de arte, toda a equipe (eu poderia continuar e continuar) - sem sua contribuição e arte, o Emmy não estaria lá. Sou grato por poder trabalhar em um projeto que causou um grande impacto em muitas crianças e adultos.
Que coreógrafos ou professores te inspiram?
As pessoas que me inspiraram são muitas. Minha formação em dança é variada. Agradeço, em primeiro lugar, aos meus pais, que suportaram todas as minhas aulas de dança, todas as minhas peças e recitais e que me mandaram para Nova York.
chore-me uma dança do rio
Tive professores de balé incríveis: Carolyn Barnett, Ben Lokey, Teri Port, Sonia Arova, Thor Sutowski, Ballet West, SAB - é difícil nomear um. Então fui para Los Angeles e uma das primeiras aulas em que entrei foi a aula de Jaqui e Bill Landrum. Eles me ajudaram a passar do mundo do balé para outros estilos. Billy Goodsen foi muito útil em tirar a bailarina de mim, mas ainda usando a técnica que veio de todos os meus anos de balé. Ben Lokey foi uma grande influência quando fui para LA pela primeira vez. Ele também entendeu como me levar ao estilo jazz do balé. Doug Caldwell foi tão inspirador para ter aulas e Joe Bennett foi incrível. E Vincent Paterson, que conheci na aula de Bill e Jaqui, me colocou sob sua proteção e, literalmente, deu um salto e começou minha carreira
As empresas que assisto me inspiram, incluindo Lines Ballet, Hubbard Street, Alvin Ailey, a lista continua porque tenho muito respeito por aqueles que moldaram quem eu me tornei.
Kenny Ortega, que é brilhante, é uma inspiração e aprendi muito com ele. Ele me dirá em um set: 'Bonnie, você sabe por que estou fazendo essa cena dessa maneira?' Ele está sempre ensinando e me incentivando como artista, coreógrafo e diretor.
Tenho um grande amor por todos eles. Devo muito a eles. Espero estar passando adiante tudo o que aprendo em cada trabalho que faço.
Bonnie Story é representada por The Movement / A Dance Management Company e MSA.
www.MovementMGMT.com www.MSAAgency.com
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