Artigos De Destaque | Abril 2024

Naquele primeiro dia, ele tinha o sorriso mais brilhante, criando instantaneamente uma atmosfera calorosa e quase reconfortante para nosso grupo de 14 dançarinas de todo o mundo. Ele descreveu cada movimento com muito cuidado, como se cada passo fosse uma linha de um filme que continha um propósito tremendo para a trama. Se alguma coisa estivesse fora do lugar, isso arruinaria a história. Tudo estava conectado e fluía como a letra da música mais linda. Eu soube então que ele estava nos ensinando a dançar.

'In Flanders Fields' de Ricardo Amarante. Foto de Johan Persson.

Tive aulas pela primeira vez com o dançarino-coreógrafo Ricardo Amarante no Concurso Internacional de Ballet Adeline Genée em Antuérpia, Bélgica, em 2014, e fui imediatamente inspirado por seu estilo neo-clássico dinâmico e incrível paixão pelas artes. Fiquei maravilhado com seu profundo senso de musicalidade e intrincada atenção às nuances artísticas. Ele treinou todos os candidatos com a intenção de mostrar o que eles tinham de melhor. A par de algumas reflexões exigidas de cada bailarino, Amarante desejava que cada indivíduo evoluísse enquanto aprecia o processo de aprendizagem da sua obra.

Com esta paixão e dedicação aos bailarinos, não é à toa que Amarante fez uma carreira bastante como bailarina, coreógrafa e educador. Brasileiro, foi semifinalista do Genée em 1998, após estagiar na Escola Nacional de Ballet de Cuba com bolsa de estudos. No final do concurso, recebeu outra bolsa de estudos para a English National Ballet School, onde recebeu o prestigioso prémio Royal Academy of Dance Solo Seal Award. Amarante passou a dançar e fazer digressões profissionais com o Ballet da Ópera de Paris e o Ballet Jeune de France. Atualmente, reside em Antuérpia, onde se apresenta como solista no Royal Ballet da Flandres e também continua os seus 10 anos de trabalhos coreográficos com a companhia.

'In Flanders Fields' de Ricardo Amarante. Foto de Johan Persson.

“Adoro trabalhar com bailarinos, treiná-los e fazê-los melhorar”, diz Amarante, quando lhe pergunto sobre a sua decisão de assumir a vida de coreógrafo.

Recentemente, Amarante tem trabalhado arduamente na produção de vários projetos com o Royal Ballet da Flandres, incluindo Quatro por Quatro e Em Flanders Fields . Ambas as obras distintas foram executadas na Flemish Opera House, o palco principal da companhia, bem como em outros locais. Quando questionada sobre como surgiram esses balés, a coreógrafa / dançarina observa que ambos os projetos surgiram de avenidas contrastantes.

Amarante diz que Quatro por Quatro evoluiu de “quatro movimentos, quatro compositores, quatro bailarinas, quatro sentimentos diferentes”. Para criar este balé único, ele primeiro encontrou seus quatro dançarinos especiais, depois quatro peças musicais diferentes de músicos diferentes para combinar com o estilo e a qualidade de cada dançarino. Em Flanders Fields , no entanto, passou a ser por meio de uma abordagem muito diferente. Começou com um tema, a Primeira Guerra Mundial, e depois Amarante criou toda a história e procurou um compositor para produzir a música.

'In Flanders Fields' de Ricardo Amarante. Foto de Johan Persson.

Enquanto alguns artistas podem ficar descontentes com muitas das suas obras-primas, Amarante fica indeciso ao tentar escolher uma obra favorita. Cada balé para ele é como um filho, e ele diz: “Você pode escolher um filho favorito ?!” Ele adora cada peça que chega ao palco, e as críticas retribuem seu entusiasmo transbordante. O Dancing Times declarado Em Flanders Fields estar cheio de “coreografia apaixonada, intensidade emocional e música magistral encomendada”.

Ele teve a sorte de trabalhar com o compositor Sayo Kosugi, que ajudou na criação de Em Flanders Fields, um de seus balés favoritos . Tive a honra de ser exposto à música de Kosugi também, pois ela ajudou na composição da música para as variações encomendadas pelo Genée. Com uma escuridão subjacente atraente e batidas rápidas poderosas, a música de Kosugi combinava perfeitamente com os movimentos dinâmicos fortes e ferozes exigidos pela peça candidata feminina.

'In Flanders Fields' de Ricardo Amarante. Foto de Johan Persson.

Comparando com as suas diferentes obras, Amarante admite que este processo se assemelha a ter dois filhos - um o ballet e o outro a música - e que cada oportunidade de criar é uma viagem muito especial e emocionante. Como um artista apaixonado, ele foi influenciado por muitos e continuará a impactar as pessoas continuamente com seus trabalhos poderosos e emocionalmente fascinantes.

Para Amarante, o mais gratificante da coreografia é “ver o desenvolvimento e o aperfeiçoamento de uma bailarina e vê-la gostando de fazer o meu ballet”, partilha.

A todos os bailarinos que pretendam seguir um caminho de coreografia, Amarante aconselha: “É preciso amar e ter muita paixão por isso, ter paciência e não ter medo de experimentar novos caminhos”.