‘STOMP’: A sensação internacional

'STOMP'. Foto de Steve McNicholas.

Fox Theatre, Atlanta, Geórgia.
6 de abril de 2018.



‘STOMP’. Foto de Steve McNicholas.



O Fox Theatre foi transformado em sinfonia de som como STOMP subiu ao palco na sexta-feira, 6 de abril. O set sozinho tinha personalidade própria ao saudar o público que compareceu à apresentação. Uma espécie de colagem, o conjunto estava cheio de itens que vemos no dia a dia, de placas de rua a calotas e barris. STOMP foi criado em Brighton, Reino Unido, no verão de 1991, como resultado de uma colaboração de 10 anos entre seus criadores, Luke Cresswell e Steve McNicholas.


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Houve ritmo desde o início do show. Com apenas um homem no palco e uma vassoura, ele foi o início do que viria a ser um mar de ritmo feito a cada batida ou batida da vassoura. Enquanto outros dançarinos se juntavam, vassouras nas mãos, o ritmo se transformava em diferentes partes aumentando em velocidade e volume. As vassouras quase se tornaram sapatilhas de certa forma, a cada movimento das vassouras. A cada batida estratégica ou roçada de suas vassouras, os dançarinos acrescentavam batidas com as vassouras, fazendo com que parecesse uma batida percussiva de bateria.

‘STOMP’. Foto de Steve McNicholas.



STOMP difere de muitas maneiras de qualquer outro show que eu já vi, principalmente por causa da participação do público. O público foi entrelaçado na produção perfeitamente, o que tornou a apresentação como uma grande festa do bairro. Seja em ritmo de palmas ou de batidas de pés, nós nos tornamos parte do elenco em certos momentos. Isso tornou a natureza já teatral do show ainda mais cômica. Embora não houvesse palavras sendo faladas, a linguagem era clara em cada grito, estalo ou palmas. A natureza espontânea de STOMP faz você quase esquecer que está em um teatro.


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O que era ainda mais fascinante eram os ritmos intrincados que cada dançarino fazia, mas não apenas com os pés. Os dançarinos utilizaram suas mãos, pernas e bocas, fazendo uma orquestra de som sem fim. Uma peça que mais se destacou envolveu todos os intérpretes e começou na escuridão. Fomos recebidos com um raio de luz de lanternas, dando ao público um vislumbre de onde os artistas estavam. Quando uma batida de percussão contagiante começou, a iluminação mudou drasticamente contra o set, que se transformou em um trepa-trepa enquanto os músicos balançavam para frente e para trás usando arreios. Mantendo a batida intacta, os mesmos sinais, cachimbos e panelas foram transformados em uma enorme bateria. Sua batida se tornou uma montanha-russa de som conforme as batidas iam de silenciosas a altas, mas foi o equilíbrio perfeito de som e exagero que engolfou o teatro.


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‘STOMP’. Foto de Steve McNicholas.



STOMP foi o equilíbrio perfeito de movimento, percussão e visuais que o tornam uma ameaça tripla de performances por si só. Cada momento do show fez questão de atrair o público e mantê-los antecipando o que viria a seguir. STOMP Criou um celebração ritmo por meio dos intérpretes e público desde o início do espetáculo até os laços, deixando sua marca nos presentes.

Por Monique George de Dance informa.

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