John Sovec. Foto cortesia da Sovec. O Dia Nacional de Saídas é 11 de outubro, e Dance Informa conversou com o especialista em tópicos, motivador, autor e terapeuta reconhecido nacionalmente John Sovec sobre o Dia Nacional de Saídas, e também sobre a melhor forma de apoiar nossos dançarinos LGBTQ +. Como membro da comunidade queer e ex-dançarina (Disney, turnês nacionais de O feiticeiro de Oz e O homem da música , vários projetos para cinema e TV e uma miríade de programas industriais), Sovec compartilha suas percepções profissionais e pessoais.
John Sovec. Foto cortesia da Sovec.
Temos uma grande comunidade LGBTQ + dentro da dança. Você poderia nos começar contando um pouco sobre a história desse dia?
“O primeiro Dia Nacional de Saídas foi em 1988. Isso faz deste ano o nosso 32WLDia Nacional de Saídas. Foi fundada em resposta à Marcha Nacional de 1987 em Washington pelos Direitos dos Gays e Lésbicas que aconteceu no ano anterior. Isso foi feito como um meio de continuar celebrando e reconhecendo a importância da identidade e visibilidade LGBTQ nacional, apenas uma maneira realmente poderosa de sermos vistos como membros da comunidade queer. Para fortalecer a história da nossa comunidade, mas também para apoiar as pessoas que ainda estavam em processo de aceitação de sua identidade, e fazer com que sejam representadas ”.
Por que você acha que ter um dia dedicado a isso é tão importante e continuar agora?
“Acho que o ponto de visibilidade para as pessoas LGBTQ é fundamental, para serem vistas como uma parte completa e poderosa do mundo em que vivemos. Quanto mais pessoas souberem da vibrante comunidade queer lá fora, isso ' Isso nos ajudará a nos empurrar contra estereótipos, leis e crenças opressivas que tentam manter as pessoas presas. Também expressa como fazemos parte da cultura. Fazemos parte do tecido que torna a sociedade ocidental poderosa e bela. Eu acho que é tão importante para alguma criança em algum lugar que está assistindo Então você acha que pode dançar e ver Travis Wall tocar ou coreografar. Ele é um homem gay assumido e orgulhoso. Ver essa identidade, como ela é bem recebida e o poder que ele traz para seu trabalho cria um espaço onde podemos dizer: ‘Eu também posso ser tão aberto’. ”
John Sovec. Foto cortesia da Sovec.
O que os estúdios de dança podem fazer para apoiar membros de todas as orientações sexuais?
“Isso pode depender do conforto individual de cada um. Mas acho que ver a representação em seu estúdio caseiro é muito importante. Então, se você é um professor ou membro da equipe e faz parte da comunidade queer, esteja disposto a permitir que essa identidade seja conhecida se parecer seguro em sua comunidade. Seja alguém que pode oferecer uma orientação, alguém a quem olhar como uma pessoa LGBTQ assumida e orgulhosa. A outra coisa que pode ser feita, em um nível muito mais sutil, é simplesmente colocar material de apoio LGBTQ que diga 'a propósito, somos um espaço de afirmação'. Seja ter uma bandeira de arco-íris na janela da frente, seja ter pôsteres de dançarinos abertamente LGBTQ como Trey McIntyre, Jeremy McQueen e Sean Dorsey, que está criando uma companhia transpositiva. Participar da comunidade LGBTQ em sua cidade natal, estar presente em eventos de orgulho ou arrecadação de fundos. Dessa forma, tanto as crianças que se identificam como heterocêntricas / cisgênero quanto aquelas que se identificam como queer ou trans podem se unir e criar esse belo dossel de apoio e compreensão.
bachaton 2013
Eu acho isso tão fascinante. Se você olhar para a história da dança, nós, como criativos, temos uma grande influência em fazer acontecer mudanças na sociedade. Já somos os forasteiros. Podemos usar esta bela linguagem da dança para expressar algo e ser capaz de criar mudanças no mundo. Acho que todo artista tem o dever de fazer parte dessa mudança criativa, que podemos iniciar. É sobre a música que trazemos para o processo. É sobre outros artistas com quem colaboramos para criar fantasias e cenários. Tudo isso é uma grande e bela declaração sobre a integração de nossa identidade LGBTQ ao trabalho que fazemos. ”
John Sovec. Foto cortesia da Sovec.
Direito. Portanto, não se trata apenas de apresentar a diversidade no palco, mas também a diversidade em como vivemos e trabalhamos?
“Um estúdio de dança geralmente cria o primeiro espaço seguro onde muitas crianças LGBTQ podem se sentir em casa. Que eles possam entrar naquele estúdio, e porque estamos lá para dançar, criar, sentir, mover, parte do bullying e do medo que existe no mundo exterior desaparece. E de repente estamos neste espaço onde nossa expressividade é celebrada. Onde podemos criar amizades que durarão por toda a vida e nos apoiar enquanto estamos assumindo.
Os estúdios de dança se tornam nossas famílias. Nós, como estúdios, como professores, como dançarinos, podemos criar um espaço seguro onde pessoas de todas as formas, tamanhos, cores, orientações sexuais e identidades de gênero podem se reunir e se sentir amadas e amorosas. Este pode ser o único espaço seguro que eles experimentam ao longo do dia, o que torna realmente importante para os estúdios estarem cientes de como criar essa segurança em todos os níveis. ”
Para mais informações sobre John Sovec, visite johnsovec.com . Você também pode segui-lo no Facebook e Twitter .
Por Holly LaRoche de Dance informa.
