Costume Design: Just Satin, Stitches & Sequins?

Você poderia criar um traje para o catálogo de 2016 da Costume Gallery?



Por Deborah Searle de Dance informa.



Sempre fui bastante criativo e danço e coreografo desde que me lembro, então gostaria de pensar que tenho inclinação artística. Mas posso ajudar no design de moda ou, mais especificamente, no design de figurinos, para uma das principais casas de design de fantasias de dança do mundo? Galeria de fantasias A CEO Linda Bradbury lançou esse desafio, convidando-me à sede da CG para projetar um traje com sua talentosa equipe para o catálogo 2016. Isso me fez tremer nas meias, tanto de empolgação quanto de nervosismo!


Piinksparkles wikipedia

Deborah Searle na Costume Gallery

Deborah Searle, editora da Dance Informa, examinando amostras de tecidos na Costume Gallery, NJ.

Eu amo fantasias de dança. Que dançarina não gosta? Da empolgação de ver o que você vai usar em cada temporada de recitais quando criança aos trajes que dão vida à visão de seu coreógrafo como dançarino profissional, os trajes têm um lugar especial em nossos corações. Eu nunca esqueci minha primeira fantasia de balé - eu era um poodle completo com uma cauda fofa branca e prata que eu orgulhosamente balançava! Eu usei uma grande variedade de fantasias ao longo dos anos, de ternos poodle a saias poodle para uma produção de Graxa . Mas eu poderia realmente projetar um que os dançarinos e professores gostassem e que fosse elegante e prático para as demandas da dança?



Em uma tarde chuvosa em Nova Jersey, cheguei à Costume Gallery para ficar rapidamente impressionado com a cor e a textura de milhões de metros de todos os tecidos que você poderia imaginar, bem como com a equipe apaixonada e talentosa. Tive a oportunidade de trabalhar com a diretora de design Kimberly Keller e a designer sênior Heather Chamberlain, que foram tão graciosos em aturar minha empolgação tonta e empolgada sobre o estúdio de design. Foi-me mostrado com orgulho as impressionantes instalações e o meu elemento nas salas de amostras de tecido, pois me disseram que eu poderia escolher qualquer tecido que chamasse a minha atenção!

Falei com Kim e Heather sobre suas inspirações de design, que incluíam tudo, desde revistas de moda e noivas até a natureza, música e peças de tecido que eles colecionam em expedições no exterior. As paredes do estúdio de design são cobertas por fotos impressionantes, recortes de revistas, desenhos, flores, apliques e basicamente tudo que brilha e tudo que é fabuloso. Heather e Kim me deixaram brincar em prateleiras e mais prateleiras de fantasias e catálogos anteriores e ver a progressão de seus designs pessoais desde o primeiro esboço até o produto acabado. Eu era como uma criança em uma loja de doces! Nunca vi tantos trajes bonitos, tanto tule e tantas lantejoulas. É o paraíso dos amantes de fantasias!

Eu sou um planejador, então não poderia aparecer sem várias ideias e até mesmo uma parede de fotos no Pinterest que inspirou meu design de figurino. Depois de ler em Dance Informa sobre O novo musical de Susan Stroman, Pequena dançarina , baseado na escultura ‘Little Dancer Aged Fourteen’ do artista impressionista Edgar Degas, uma ideia surgiu para criar um traje inspirado em Degas que poderia cruzar tanto para o balé quanto para o contemporâneo.



Designer Sênior Heather Chamberlain - Galeria de Fantasias

A designer sênior Heather Chamberlain criando os primeiros esboços.

Assisti ao vídeo da estonteante Tiler Peck jeté em seu traje de Pequena Dançarina do trabalho de Stroman e dei uma olhada em um livro das famosas pinturas e desenhos de balé de Degas. Eu vasculhei a internet olhando fotos das bailarinas de Degas e me perguntei sobre as possibilidades de trazer o visual para 2015, homenageando os trajes de suas pinturas e ao mesmo tempo trazendo-as para o futuro e tornando-as versáteis o suficiente para a fusão atual do balé tradicional e contemporâneo e até jazz lírico.

Fiquei exultante quando Kim e Heather ficaram entusiasmados com minha ideia, e Heather rapidamente começou a esboçar um desenho no papel enquanto eu vocalizava o que estava borbulhando em meu cérebro. A fantasia começou a tomar forma! Conversamos sobre a melhor forma de criar o visual certo e garantir que o traje fosse popular tanto com dançarinos quanto com professores. Que linhas são mais lisonjeiras para a figura, que comprimento ou forma dará mais movimento e que corte dará mais modéstia?

E então começou a escolher os materiais. Quais materiais darão a aparência suave e etérea desejada e quais materiais funcionam melhor juntos? Eu não percebi que tanto entrava em cada um dos designs dos cerca de 400 trajes que a Costume Gallery apresenta a cada ano em sua gama completa e variada.

Eu estava procurando criar um visual antigo e romântico e usar as cores das pinturas famosas de Degas. Foi um desafio escolher duas paletas de cores que dariam a aparência envelhecida desejada, ao mesmo tempo em que tinham cor e ousadia o suficiente para aparecer no palco. Decidimos usar um tule dourado empoeirado com um leve toque de glitter, sobreposto com blush pink ou tule azul-petróleo para a saia em camadas. Para o corpete canelado, escolhemos um top rosa blush ou lycra azul-petróleo com lindas rendas levemente sequenciadas nos painéis do meio. As mangas e as costas baixas com faixa e laço lembram os dançarinos de Degas do final dos anos 1800, mas o corte e o estilo da saia são modernos e mais ousados ​​em um tutu longo romântico

Design da galeria de fantasias

O design final e as cores.

Depois de esboçar e brincar com muitas amostras de tecido, o design final, as cores e os materiais foram escolhidos. Uau, eu tinha realmente criado uma fantasia! E um lindo nisso! Eu estava me sentindo muito feliz, mas estou muito consciente do fato de que foi a experiência de Kim e Heather e olhos afiados de design que realmente fizeram a mágica acontecer. Eles são gênios e tão apaixonados pelo que fazem.

Então o que vem depois? Meu desenho foi entregue ao modelista que estava ocupado criando o desenho de costura. O material foi pedido e uma maquete será criada para eu ver. Então veremos como realmente se parece e se realmente será uma criação viável digna de palco. Fatores como o custo final do produto, com base na dificuldade de costura necessária e nos valores e custos dos materiais solicitados, serão avaliados e talvez seja necessário ajustar o design várias vezes antes da aprovação final. Em seguida, o traje será costurado e trazido à vida por uma jovem dançarina no início de 2015 para a sessão de fotos do catálogo da Costume Gallery. Mal posso esperar para ver minha fantasia evoluir!

Siga minha jornada de fantasias no Instagram @DanceInforma e Facebook/danceinforma e aguarde minha próxima atualização enquanto viajo para NJ para ver minha fantasia em pessoa!

Foto (topo): Os primeiros esboços do figurino.

Recomendado para você

Publicações Populares