The Academy Theatre, Avondale Estates, GA
Domingo, 11 de novembro de 2012
Por Chelsea Thomas.
Em uma tarde de domingo, em um pequeno teatro fora de Atlanta, a nova City Gate Dance Theatre Company estreou seu conjunto de quatro membros com uma dramática e emocionante noite de balé contemporâneo e lírico.
A empresa foi fundada em janeiro de 2011 pelo casal Robert E. e Jennifer L. Mason. Buscando combinar “artes cênicas e visuais, dança-teatro e cinema em um evento estimulante e atemporal”, a dupla usa suas experiências individuais no teatro e na dança moderna.
Segurando um B.F.A. em dança pela Florida State University, Jennifer L. Mason é uma tripla ameaça no mundo da dança: musculosa, flexível e graciosa. Com uma inclinação para o drama e um talento para extensões de tirar o fôlego, ela também recorre ao seu treinamento com Alvin Ailey American Dance Theatre com movimento inspirado em Lester Horton.
A City Gate Dance Theatre Company de Atlanta apresenta ‘Just Be’. Fotos de Richard Calmes.
Antes de se casar com Robert e fundar a companhia, Jennifer dançou com Urban Ballet Theatre, Dance Iquail e Surfscape Contemporary Dance Theatre. Ela também foi artista convidada da Ballethnic Dance Company local e solista da UniverSoul Circus. Embora ela seja relativamente nova na coreografia, parece que ela não leva sonhos cativos.
Seu marido, Robert E. Mason, traz um toque dramático e teatral à roupa unida. Também compartilhando instrução com Alvin Ailey American Dance Theatre, ele recebeu principalmente treinamento formal com Atlanta Ballet. Recentemente, ele foi membro da Amalgamate Dance Company de Nova York e fez uma turnê com o elenco da Turnê Nacional de Oprah Winfrey de A cor roxa .
A companhia do casal é claramente seu filho amado, deixando evidente sua experiência no teatro e seu estilo balético contemporâneo. Abrindo o show, o casal realizou um pas de deux curto, mas extremamente intenso.
dança bowen mccauley
Ao som da música de Carmina Burana , o trabalho Negrito era certamente apenas isso. Combinando expressões solenes com muitos saltos, elevações e truques, os maçons demonstraram sua clara confiança uns nos outros. Infelizmente, o tamanho pequeno do palco limitou sua capacidade de sentir e mergulhar no trabalho. As restrições de espaço deixaram a peça com uma sensação de restrição e um pouco rejeitada. Este participante fica se perguntando como Negrito pode ter aparecido em um local maior.
No entanto, apesar de toda a restrição evidente em Negrito , o próximo trabalho, talvez o mais natural e perfeito da noite, Transformado, tinha uma sensibilidade graciosa e libertadora. Mesmo que mais dançarinos enchessem o palco, os membros da platéia se esqueceram do pequeno espaço e foram atraídos para os movimentos vulneráveis e doloridos.
Talvez a imagem mais memorável seja a das dançarinas puxando o tecido macio de seus vestidos soltos, quase no estilo Martha Graham. Ao puxar o tecido fino de seus corpos, seus quadris se projetavam na direção oposta e suas cabeças caíam para trás, retratando um desejo profundo e ardente de se libertar da escravidão emocional dos vestidos.
Embora o significado tenha sido deixado amplo e indefinido, Transformado ainda conseguiu uma representação íntima da história clássica da redenção - mulheres lutando, mulheres triunfando. No final, os dançarinos tiraram seus vestidos, representando seus fardos, e deram as boas-vindas à vida livre de culpa e dor. Se City Gate Dance focar na vulnerabilidade deste trabalho e em sua narrativa suave e orgânica, eles terão uma empresa relevante e bem-sucedida que sobreviverá à economia difícil.
O próximo na conta foi Amavam , um dueto bem-humorado, embora estranho. Regine Mayter, uma dançarina moderna experiente vinda do Haiti, juntou-se a Robert para um caso de amor que o apresentou como um errante e depois como um amante desesperado. Definido como uma montagem de várias canções de amor, o trabalho em três partes culminou com os dramáticos apelos de Mason para que Mayter voltasse para ele. No pior dos casos, era tocar a fronteira da dança interpretativa enquanto Mason chorava e mergulhava no chão com a letra, mas no seu melhor, o trabalho deu ao show paixão e ao público uma boa risada.
As duas últimas obras da noite foram contextualmente confusas, uma vaga e desconcertante e a outra um tanto desconexa. No entanto, os maçons conseguiram puxá-los para o amplo tema da Apenas seja com coração e franqueza.
O trabalho Destemido veio primeiro, com um subtítulo subjacente contraditório e sinistro de “corações partidos” no boletim. A princípio apresentando as dançarinas recém-transformadas como confiantes e em busca das estrelas, a peça deu uma guinada inesperada com sentimentos adúlteros estranhos e laços manipuladores. Embora o movimento fosse forte com transições suaves, o contexto distraiu do tom mais amplo da noite.
A peça final da mostra, Curado , foi uma dança retrabalhada originalmente apresentada no quarto showcase anual do Dance Canvas, em Atlanta, em janeiro de 2012. Curiosamente, Curado resultou em morte quando o protagonista falece de câncer de mama. Foi uma escolha comovente, mas incomum para encerrar a apresentação de estreia da empresa. Ao mesmo tempo, ele exibiu os pontos fortes da empresa - movimento lírico e terno com fortes extensões - e seus pontos fracos - a tendência de ir longe demais para o teatral e o previsível.
Resumindo, fique de olho nesta empresa. Os maçons têm impulso e paixão que podem ser moldados e inovadores com o tempo.
Recomendado para você
