Críticas Internacionais

Festival Theatre, Adelaide Festival Centre.
16 de outubro^ºE 17^º

Por Naarah Hallifax.

Depois de ler o comentário de Akram Khan no programa, esperei ansiosamente para ver o ‘novo lugar’ que ele descreveu ...

Abrindo com um zumbido quase ensurdecedor, somos confrontados por um quadro dos dançarinos. Parados em suas posições, nós os encontramos esperando para viajar em um lugar como um aeroporto. Eles parecem muito separados, diferentes e relutantes em interagir por causa de seus mundos completamente diferentes. Um sinal acima rola por muitas letras antes de dizer-lhes para esperar. O pensamento inicial é que, embora tenham vidas e experiências diferentes, estão esperando a mesma coisa - as instruções sobre como proceder.

A dança irrompe com um indivíduo e todos observam, mas então outro é aceso. Eles começam como dançarinos individuais de forma espontânea, como se eles não estivessem apenas dançando, mas revelando sua alma interior e suas próprias expressões pessoais, únicas para eles. Parece que estão arrebatados pelo momento e pela liberdade de expressar a sua individualidade. Há momentos em que todos os dançarinos começam a se mover juntos, sua individualidade se fundindo enquanto dançam em uníssono com os olhos fixos um no outro. Ao serem jogados juntos neste lugar de espera, eles encontram um terreno comum - expressão através da dança que supera a limitação das barreiras.

Continuando, começamos a ter um vislumbre das personalidades dos indivíduos. Somos atraídos por suas próprias histórias. Há tantos momentos para falar, momentos surreais que mostram as belas maneiras como um pode melhorar o outro e o caos do mal-entendido e da frustração. Uma fusão de dança, depoimentos escritos por meio da placa acima e palavras faladas em diferentes idiomas, essa performance não foi sobre dança, mas sim sobre humanidade. Mesmo assim, a dança foi um banquete de expressão e foi revigorante ver uma mistura tão eclética de estilos de dança e drama. As histórias que surgiram antes de nós e a realidade pela qual foram construídas, permitiram que nos identificássemos pessoalmente com os personagens, fazendo com que Bahok agradável para um público variado, não apenas para os amantes da dança.

Diretor Artístico e Coreógrafo Akram Khan. Foto de Rankin

Bahok foi uma representação completa de muitos aspectos da vida das pessoas. Comovente e genuíno, bonito e cômico, nós, como público, tínhamos o luxo de assistir aos outros. O ‘novo lugar’ que Khan criou envolvia olhar para o passado que nos dividem e compreender aquelas coisas que nos unem e nos unem. Bahok colocar tudo isso em evidência, revelando os aspectos profundos e primários das pessoas, deixando-nos com a esperança de um mundo mais unido.

Os momentos finais foram retumbantes e foram recebidos por uma multidão estrondosa. Akram Khan é um indivíduo talentoso com uma visão maravilhosa da humanidade que ele comunicou de forma eficaz com o público.

Para obter mais informações sobre as apresentações no Adelaide Festival Centre, visite www.adelaidefestivalcentre.com.au